爆了,炸了,不得了了。迄今为止,我们终于看到了暑期档的一部真正值得期待的商业大片,那就是《疯狂的麦克斯:狂暴女神》。这部电影将于5月24日在北美上映,6月7日在中国上映,而在5月15日的戛纳电影节展映中,口碑就已经爆棚。
电影评论网站烂番茄为《狂暴女神》开分89%,目前稍微下降到了85%,但依然被各大专业媒体誉为电影史上最好的前传电影之一。戛纳展映现场,来自世界各地的媒体、影评人和演员导演纷纷起立,为这部电影鼓掌长达7分钟。这样的场面一方面是对女主角安雅·泰勒-乔伊卓越演技的认可,另一方面也是对导演乔治·米勒再一次创造影史奇迹的由衷庆贺。
近年来,我们在大银幕上已经很少见到这种真正的大制作。2020年上海电影节上,笔者观看大银幕版《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》时所感受到的震撼至今难忘。而根据目前外媒的评价,《狂暴女神》保持了这一系列影片的独特风格,甚至更加狂暴与绚烂。专业媒体赞不绝口地评价道:“这是让观众重新燃起对电影热爱的作品。”更有媒体评论称,虽然该片无法达到前作的高度,但安雅·泰勒的表演无可挑剔。
除了烂番茄网站上的高评分,在IMDB上,《狂暴女神》也获得了763位观众的8.0高分,评价仍在不断上升。或许在上映时,这部电影的口碑会更加惊人。如果《狂暴女神》能在国内如期上映,这将是该系列电影45年来首次在中国大银幕上映。
那么,这是一部怎样的电影呢?为何能够获得如此高的评价和关注呢?如果你是《疯狂的麦克斯》系列的粉丝,你可能已经知道答案;但如果你不是,相信这篇文章会让你对这部影片充满期待。
首先,我们来看一看这部电影的前作是如何奠定废土美学以及影史地位的。《疯狂的麦克斯》系列,尤其是2015年的《狂暴之路》,从拍摄到上映,从观看到评价,各方面都脱离不开一个字——“神”。导演乔治·米勒是一位真正的实践主义者,与同样坚持实拍的诺兰相似,他为了极致的真实感几乎杜绝了绿幕特效,所有场景都采用实拍。
拍摄《狂暴之路》时,米勒最初选定的拍摄地是澳大利亚,但由于连降大雨,沙漠长出了植物,不再具备末世的氛围。为此,米勒带着整个剧组转战非洲大沙漠,最终完成了取景。电影中所用的大量末世风改装车辆也是在各地回收废旧车场零件后制造的,共制作了150多辆道具车,所有车辆都可以实际驾驶,拍摄大多在高速行驶中完成。
这种追求真实的拍摄态度赋予了电影极致的观感。车子的翻覆、爆炸和攻击方式完全符合物理定律,虽然观众并不会刻意去探究场景的真实性,但这种真实拍摄方式在潜移默化中影响了观影体验,奠定了《狂暴之路》的历史地位。
为了最大程度地呈现效果,乔治·米勒在拍摄前绘制了详细的分镜图,以确保在实拍时流畅的运镜和最具观感的镜头。与如今流水线式的好莱坞电影相比,这种态度实属难得。
《狂暴之路》作为1980年代IP的延续,乔治·米勒并未一味卖弄情怀,而是为观众呈现了全新故事和立体人物,如麦克斯、弗瑞奥萨、不死乔和战争男孩等角色鲜活生动。特别是废土审美,饱和的橙色沙漠和蓝色夜晚极具视觉冲击力,各种末世战车在狂沙中驰骋、爆炸的景象炫丽而梦幻,奠定了末世科幻电影的视觉基础。
在电影制作和演员更换上,《狂暴女神》保留了10年前《狂暴之路》原班人马,导演依旧是乔治·米勒,编剧也没有更换。虽然男女主演均由新人担任,但安雅·泰勒-乔伊和克里斯·海姆斯沃斯的表现依旧备受期待。从预告来看,电影延续了独特审美,激烈的爆炸和追逐场景无疑让观众大饱眼福。
《狂暴女神》是一部值得期待的作品,它可能引发全球观影狂潮,也让观众重新体验高质量的商业电影。对于我们这些爱电影的人来说,这是一种久违的期待和兴奋。